登录站点

用户名

密码

[名作赏析] 开卷长疑雷电惊,挥毫只怕龙蛇走:神笔王铎书法品赏

热3 已有 13 次阅读   2026-10-21 19:26
开卷长疑雷电惊,挥毫只怕龙蛇走:神笔王铎书法品赏 

当谈及王铎,脑海中首先浮现的,是那段令人唏嘘的历史——弘光元年,清军兵临南京,烽烟四起。王铎,当时仍任明朝东阁大学士,与礼部尚书钱谦益,在绝望中打开城门,选择了归顺清朝。这一举动,像一块巨大的阴影,笼罩在王铎晚年乃至身后,将他与贰臣、变节等沉重的词汇紧紧联系在一起。即便在如今欣赏他那令人叹为观止的书法艺术时,人们也往往不忘将道德评判之笔挥向他的操守,仿佛艺术成就与人格光辉必须如影随形。

文章配图-1

王铎的一生,可谓步步为营,在仕途的泥淖中挣扎求生。他曾怀揣着满腔热血,直言进谏,却险些丢掉性命。那次惊魂未定,让他心灰意冷,选择了明哲保身,将全部精力倾注于书画艺术之中。他将过往的冲动与理想,化为笔端的奔放与洒脱,在墨香中寻找慰藉。 明朝的书法界,正处于一个特殊的时期。复古主义思潮占据主导地位,以赵孟頫为代表的帖学派依然是主流,崇尚晋唐的笔法,强调元明人书学尚态,让艺术的传承仿佛一条缓缓流淌的河流,遵循着既定的轨迹。然而,随着时代的发展,艺术思想逐渐解放,一股批判前人书法的浪潮席卷而来。浪漫主义思潮兴起,书法家们开始大胆地突破传统束缚,浓墨重笔,侧锋取势,笔墨纵横交错,晕染开来,仿佛泼墨山水,一改往日的秩序。张瑞图、黄道周、王铎、倪元瑞等一批富有创新精神的书法家应运而生,在书法史上留下了浓墨重彩的一笔。

文章配图-1

明朝中后期,商业经济的繁荣以及砖石建筑技术的普及,使得一直被视为书斋艺术的书法,逐渐摆脱了案头品鉴的局限。巨轴和长卷,不再只是孤零零地作壁上观,而是被高高悬挂于高屋厅堂之上,成为了彰显主人品味与地位的艺术品。书法的表现形式,迎来了前所未有的变革,进入了一个全新的时代。

文章配图-1

在这广阔的长卷和巨幅作品天地里,王铎以其雄强奇肆的笔墨,演绎了一曲气势恢宏的书法华章。他的书法,并非一蹴而就,而是经历了一个漫长的蜕变过程。四十岁之前,他主要以临摹古人为主,在学习与实践中积蓄力量,傅山曾评价道:王铎四十年字极力造作,四十年后无意合拍遂能大家。

文章配图-1

现存的早期作品,如他34岁临摹的《为景圭先生临圣教序册》,虽然仍然以原帖为范本,但已然融入了他个人的理解与尝试。用笔厚重老练,深邃而内敛,仿佛蕴藏着无穷的内涵。他并非一味追求形似,而是更注重对《圣教序》内在气韵的把握和传递。墨色的浓淡枯湿变化,被他巧妙地运用,赋予了临作独特的个人色彩。

文章配图-1

据流传的资料来看,王铎临摹作品中,《圣教序》及二王的经典帖占据了绝大多数,可见他对二王书法爱戴之深。他甚至在书后标注临吾家逸少帖,将二王视为自己的亲师,表达了对他们的极致崇敬与热爱。

文章配图-1

还记得那幅39岁的《手启》吗?虽未完全突破二王的风格界限,却已然展现出他独特的笔墨风貌,不落俗套,卓尔不凡。

文章配图-1

五十岁以后,王铎通过不断汲取古人的精华,并在自身对书法艺术的理解基础上,完成了风格的转变,达到了五十自化的境界。黄道周曾这样评价:行草近推王觉斯。觉斯方盛年,看其五十自化…… 他犀利的眼光,仿佛穿透了时间的迷雾,看到了王铎书法艺术的璀璨未来。

文章配图-1

看看这幅临《淳化阁帖》中的八帖作品,那是他五十一岁时的佳作。用笔既讲究法度,又能自如转换,雄健大气,将王羲之飘逸典雅的风格神韵表现得淋漓尽致。正值他担任明朝东阁大学士之年,却又在一年后选择了降清。正是在这个关键时期,他从临帖走向创作,开创了个人风格的艺术创作的巅峰时期。

文章配图-1

清顺治四年,54岁的王铎,又将一幅行书作品《书法册页李贺诗四首》呈现在世人面前。此时,他的风格已经从二王转向米芾,用笔沉着痛快,中锋侧锋兼具,笔画转折处常常采用方笔,充分体现了米芾的结体特征,墨法上则展现了他强烈的个人风格。

文章配图-1

王铎在书法史上的最重要贡献,在于其行草书的独特魅力。他的书法,技法精湛,功力深厚;笔力雄强刚劲;墨法独到。他的作品中,尤为重视对势的把握,追求一种气势恢宏、富有动感的艺术效果。正如马宗霍在《书林藻鉴》中所言:明人草书无不纵笔以取势者,觉斯则纵而能敛,故不极势而势如不尽,非力有余者未易语此。 除了势的运用,王铎还在书法技法上做出了创新,那就是大胆地运用了涨墨的技法。在书写时,他笔蘸饱墨,在宣纸上晕染开来,点画之间界限模糊,字体的边缘呈现出不规则的形态。这种技法的运用,赋予了作品以一种充满不确定性的美感,使得墨色的对比更加强烈,视觉冲击力更强。 在书法史上,没有一个人像王铎那样主动地运用涨墨技法,并追求这种技法带来的墨色表现效果。这无疑是王铎在书法技法和审美观念上的创新。 对于王铎的书法,后人赞誉有加,甚至将其誉为神笔王铎,并出现了后王胜前王的说法,充分彰显了他在中国书法史上的崇高地位。 然而,再伟大的艺术家也并非完美无缺。王铎的草书在章法上,也存在着拘谨而缺乏灵活性的缺陷。线条略显呆板,缺少灵动之感,厚重感也稍有不足。尤其是整幅作品给人一种茂密紧凑、略显局促的感觉,这或许也与他的性格和当时所处的复杂环境有关。 纵观王铎的一生,不论从功力技法的角度,还是从艺术创新的角度来看,他都完全有资格被纳入书法史上的大师行列。 至于那些将人格操守、忠义等标准强加于书法评价之上的言论,实则有些牵强附会。在那个封建统治时代,所谓的忠君爱国,不过是统治阶级的工具,哪有什么真正的操守可言? 艺术,终究应该独立于道德的评判之外,用更客观的标准来衡量它的价值。 让我们放下无谓的道德枷锁,纯粹地欣赏王铎那伟岸、奔放、充满生命力的书法世界。

分享 举报

发表评论 评论 (2 个评论)