[名作赏析] 原创 赵孟頫67岁写的《绝交书》，字字摆脱俗气，故宫“压箱底”之宝！

赵孟頫的字被说俗气，台北卷突然亮相，两版《绝交书》揭开老问题

2025年，台北故宫首次展出赵孟頫六十八岁时写的《行书绝交书》，这卷作品完成于1319年，用的是行楷字体，每个字都写得比较大，笔画显得硬朗有力，折笔处理得干净利落，整体看起来稳重又清爽，有人评价说，这幅书法是那种难得一见、特别沉得住气的作品。

在北京故宫也藏着一卷，比这个早一年写成，是在1318年写的，风格却完全不一样。那卷字连笔的地方多，牵丝也很明显，看起来潇洒得很，但仔细看会觉得有些飘，就像没站稳就急着跑起来一样。现在不少人照着这卷来临摹，以为写得自由就是好，结果写出来的字浮在纸上，力道根本没沉下去。

这两卷只隔一年,看着不像同一个人写的,其实不是赵孟頫心态改变,而是他手上的功夫练出来了,早年他写字偏软,被人说"媚俗",尤其明清时期,因为他当了元朝的官,连字都被贴上"贰臣"标签,后来他努力学颜真卿的骨力,学李邕的转折,到晚年写这台北卷时,就是用技术重新找回尊严的证据。

他抄写嵇康给山涛的信，不是随便练习写字，嵇康那封信是拒绝当官的声明，赵孟頫自己的身份有些尴尬——他是宋朝皇族却在元朝做官，写下这封信等于在纸上跟自己较劲，台北卷显得冷静克制，北京卷则情绪外露，这种差别不在手上功夫，而在于心里想法。

市面上有高仿版本,它们用十二种颜色印刷,装订成经折样式,还附带白话文注释,声称跟真迹一模一样,但绢布老化留下的痕迹,墨水渗透进纤维的深浅程度,甚至古人握笔时留下的温度感觉,这些都印不出来,注释一简化,嵇康所说的“非汤武而薄周孔”这句话里包含的古代读书人的内心挣扎,就体现不出来了。

学书法的人经常跳过赵孟頫的作品，教材总是推荐《兰亭序》和《祭侄稿》，那些太难了，台北卷其实最适合过渡阶段，字大容易控制，方折很有力，气息能沉下来，却没人教这个，可能因为它不属于晋唐正统，是元朝的妥协产物，还没有被主流认可。

赵孟頫流传下来的《绝交书》只有这两卷，都是他晚年时写下的，台北那卷曾经是溥仪的私人藏品，现在大家看到的经折装样式，其实是2020年以后为了临摹方便才改的，古人原本用的是手卷形式，展开观看比较费劲。返回