[名作赏析] 吴昌硕字加上画，酣畅淋漓！

吴昌硕 牡丹

1844 年 8 月 1 日，浙江安吉县鄣吴村迎来一个取名“俊卿”的男娃。后来，他索性把名字里的“卿”也去掉，只留下 “昌硕” 二字——像两块被岁月磨出包浆的老印章，朴拙而厚重。

吴昌硕 玉兰

从“诗、书、画、印”四字入手，他把金石味儿揉进每一道线条：篆书里藏着石鼓的苍茫，隶书里带着汉碑的沉雄，行草里飞溅着狂草的怒张。有人称他为 “石鼓篆书第一人”，更有人把文人画最后的辉煌直接安放在他身上—— “文人画最后的高峰”。

吴昌硕 山茶

吴昌硕的书法与绘画相得益彰，以“金石入画”为核心，形成笔力雄强、气势磅礴的独特风格。

吴昌硕 菊花葫芦

“字加上画”，正是吴昌硕艺术最动人的地方——他将书法的笔意、篆刻的金石气与绘画的构图、色彩融为一体，真正实现了 “诗书画印” 四绝合一。他的画不是孤立的图像，而是流动的书法线条与深厚笔墨精神的延伸。

吴昌硕 珊瑚珠

吴昌硕被誉为“石鼓篆书第一人”，他临写石鼓文数十载，却并不拘泥于原貌，而是将其由工稳横向结构转为纵势取态，字形略长，上紧下松，形成疏密有致、虚实相生的节奏感。他的用笔融合了封泥、砖瓦、篆刻刀法，线条如“铁画银钩”，充满金石味。

吴昌硕竹石图

除了篆书，他的行草书也极具个性，迅疾奔放、连绵不绝，体态常从左下向右上倾斜，锐角转折方劲果断，深受张瑞图、王铎影响。隶书则博采《张迁碑》《石门颂》等汉碑之长，雄浑质朴，自成一家。

吴昌硕紫藤

吴昌硕主张 “我平生得力之处在于能以作书之法作画”，这句话是他艺术的灵魂。

他用篆书笔法画梅干、藤蔓，如写大篆般沉着有力；用狂草笔意绘葡萄、兰叶，飞白纵横，气势贯通。

吴昌硕喜用 “之” 字形或对角斜势布局，虚实呼应，主体突出，近似书法章法与篆刻布白。

吴昌硕陶令篱逸

他打破文人画淡雅传统，大胆使用西洋红、藤黄、浓绿等鲜艳对比色，却能与墨色协调，艳而不媚，古雅厚重。

吴昌硕擅长写意花卉，尤爱梅、兰、竹、菊、牡丹、石榴、寿桃等，寓意吉祥又不失文人风骨。

吴昌硕清供图

吴昌硕牡丹水仙

吴昌硕清供图

吴昌硕牡丹图