戴本孝 白龙潭图
戴本孝 苍松劲节图
《斋梅鹤图轴》
明清之际的朝代更迭造就了一大批的遗民画家，他们面对残酷的现实，苦闷至极，或逃禅入道，或遁归山林，极力追求个性的解放，反对以“四王”为首的复古画派，并形成了一些极具特色的地方画派。
戴本孝就是其中黄山画派的重要画家，虽然他的绘画地位在当时的画坛上没有石涛、渐江那样显赫，却形成了自己的不二风格。
《茅斋梅鹤图轴》
戴本孝有题画：“六法师古人，古人师造化。造化在乎手，笔墨无不有。虽会诸家以成一家，亦各视其学力天分所至耳。脱尽廉纤刻画之习，取意于言象之外，今人有胜于古人，盖天地运会与人心神智相渐，通变于无穷，君子于此观道矣。
余画初下笔，绝不敢先有成见，一任其所至以为起止。屈子远游，所谓一气孔神，无为之先，宁不足与造化相表里耶。是卷枯颖迅扫，戚戚有声，未卜精鉴作何藏否也。辛未九月，长真璚秀洞天樵夫本孝识于东皋，时年七十有一。
可以看到出新意与法度之理解，这里度是戴注重本人体会为先，造化由心追，随心动，笔到之处，所谓霍霍有声。又说：“老来泓颍不嫌枯，扫落云山淡欲无。翻笑为霖手颠倒，最分明处最模糊。
戴本孝 杜甫诗意图 21.8×16.4cm 纸本水墨 故宫博物院藏
枯笔一般在山水画为皴的补充，谓之为“擦”，黄公望，倪瓒虽有类似枯笔山水，但如戴氏山水画中“檫”大面积的使用是前无古人的，湿笔易俗，干笔易燥。
戴氏笔下的山石多用渴笔焦墨，用笔枯而润，枯而绵，意境清旷，意趣高逸。由此，其江南烟雨沧桑亦迷蒙，奇峰嶙峋皆润秀。
戴本孝
(1621——1691)
和州(今安徽省和县)人。
字务旃，号前休子，终生不仕，
以布衣隐居鹰阿山，故号鹰阿山樵，
别号黄水湖渔父、太华石屋叟等
性喜交游，
与渐江、龚贤、石涛等友善。
戴本孝在其漫长的艺术实践中形成了崇“道”抑“法” ，尤以“最分明处最模糊”“开天一画无生有”及“精华归黯淡，枯槁最鲜妍”等绘画美学思想成为一时代之高度。
而这种审美价值取向的形成和他所处的时代思潮、家庭背景及他的郊游经历密不可分。其枯寂冷逸的画风在“新安画派”中尤为突出，晚年作品构图更趋简约自然，笔墨更精纯古淡，笔触更加柔和，层次愈趋空灵，营造出一种朦胧而近于梦幻之境的艺术境界。
正如其所说：“老来泓颍不嫌枯，扫落云山淡欲无。翻笑为霖手颠倒，最分明处最模糊。”其笔下的山石多用渴笔焦墨，意境清旷，意趣高逸，借山水抒发自己幽寂的心境和对社会变迁的沧桑之感。
虽然戴本孝生不逢时，经历了国破家亡之痛，但能够用艺术的方式抵抗不幸，看似消极避世，但却坚持在审美层次上体验自然和表现自然的态度，其实并非是为了远离这个世界，恰恰是清醒的切入这个世界，从文化和精神的创造中远离苦难和精神折磨。
戴本孝的绘画从元人入手，师法造化，写胸中丘壑，所作多为卷册小景，戛戛独造，由于诸多历史的原因，其生平学行及其艺术成就后世知之甚少。
放眼整个中国美术史，戴本孝的山水绝非主流，亦不是耀眼夺目，但他的艺术却是历史的星空上独立发光的一颗恒星，永远散发着属于它自己的独特光芒。
戴本孝 黄山图册页 12开 21.5×17cm 广东省博物馆藏
戴本孝 黄山图册选
戴本孝 陶渊明诗意选 扬州博物馆藏
戴本孝 陶渊明诗意选 扬州博物馆藏
清 戴本孝 山水册页 21.4 x16.7cm 大都会博物馆藏
本册山水或写对景感悟，或记画法心得。册页虽画幅不大，却是将众多前辈大师的笔意化于其中，由其所题诗文可以见得，比如“仿巨师（巨然）秋山”、“倪迂（倪瓒）过于简寂，故变其法，不必拘于一家也“、”宋人画雪法多失其旨，偶尔效颦“、“临白石翁（沈周）“、”仿一峰老人（黄公望）“ 、”仲圭（吴镇）遗法，愧不能似，姑存其意可也“等 ，师法古人而不拘泥于古人成法，以“真山为师”，自成画风。其画面苍茫简淡，意境清旷，山石多以干枯的笔墨皴擦而成，很少用线勾勒，亦少有苔点，浑然天成，画者之旷达性情跃然纸上。
戴本孝 山水图册页 26.3×17.3cm 纸本水墨 上海博物馆藏
戴本孝 象外意中图 局部
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