[艺术杂谈] 原创 这两组令人沮丧的数据表明：京剧真的危矣！

在当今这个纷繁复杂的时代，文化的沧桑变迁时常让人感到无奈。前些时日，我偶然间翻阅了一则微头条，那位朋友@日月丹凡先生所述，正是这日渐被人遗忘的昔日辉煌——关于国有京剧院团现状的一组刺眼数据。想来，作为国粹的京剧，承载着厚重的文化底蕴，却在光阴的无情流逝中，显露出不堪重负的生命迹象。

据《中国京剧》2025年七月号的统计数据，2000年前后，我国曾有国有京剧院团66家，然而到2017年，这一数字却锐减至59家。在这寒风凛冽的现实中，某些院团不得不与其他剧种合并，共生共处（例如，吉林省戏曲剧院的京剧团），而有些则面临着名存实亡的尴尬境地。生存的悲哀在于，能正常演出的京剧院团屈指可数，不到四十家，足见其境况之艰难。

而时至2024年六月号，再来看重点京剧院团的演出情况，令人忧心忡忡。近六年来，11家国家级重点京剧院团的年均演出场次仅约184场，最低者不足百场，最高不过570场；至于17家省级重点院团，年均演出场次也仅约174场，这数据背后，总归流露着一种失落感，甚至是悲凉。以此推算，平均每周演出次数连三场都不到，实在值得深思。

这些冰冷的数字，映射出的不仅是国有京剧院团数量的萎缩，更是演出频率的低迷，深刻揭示了传统戏曲在现代文化生态中所遭遇的生存困境。倘若京剧院团间的合并与少数院团的名存实亡，反映的是制度调整下资源整合的无奈，而重点院团每年不足两百场的演出次数，正恰恰暴露了市场活力的匮乏。尽管某些案例如570场的演出证明优秀内容依然具备市场需求，但整体的低频演出背后，却隐藏着残酷现实，今日之京剧院团，竟然失去了竞争力，沦为依赖外部“输血”才能存活的状态。

作为历史的承载者，京剧承载着丰厚的文化价值。倘若我们不加以扶持，任其沉沦，便是对这份瑰宝的无情撕扯。因此，我深信，当前需加大对京剧的资金支持与政策保障，唯有如此，方能保持这门艺术的火焰不灭。若将京剧院团完全推向市场，生存时间也不过数月，这样的结论令我心中一紧，若停止“输血”，无疑如自掘坟墓。

此外，京剧院团不再能够“捧着金饭碗要饭吃”，此时更需转变思路，改革管理，推动竞争机制的引入，以至于吸收各行各业的人才，以此充实演职人员，提升团队素养，以实现创新发展之道。

在剧目建设上，应以挖掘、整理和继承传统剧目为主，新剧目的创作不应成为所谓的“政绩工程”，急功近利只会适得其反。我们需要耐心等待，注重品质，认真雕琢，让每一个剧目都是对观众的美好回馈。新作的面向也应当契合当代观众的审美需求，必须为群众而作，为群众而演。

最后，我们还应借助新媒体之力，扩展传播途径，培养年轻观众，此项工作与培养新生代演员同样重要，唯有共同助力，才能让京剧艺术在历史的长河中得以延续。

愿未来的京剧在改革与创新的道路上越走越远，愿这璀璨的国粹在新一代人的心中永存，生生不息。