淡雅若雪的日志

[名作赏析] 丹青写意翰墨留香

热6 已有 2010 次阅读 2020-08-22 12:48 标签: 艺评

周岩简介周岩，笔名一轩，水墨轩主人。毕业于哈尔滨师范大学艺术学院油画系，师承著名画家石自东教授。黑龙江美协会员、现任教于加格达奇区第四中学美术一级教师，省级优秀教师，兼任加格达奇区老年人大学国画系教师。大兴安岭地区美术家协会理事、大兴安岭地区书法家协会会员、大兴安岭地区评论家协会会员。北京宋庄艺术工厂区职业画家，2004年至2008年在宋庄艺术工厂Cyu区建有油画原创工作室，作品题材多为《遥远印象》、《状态》、《霓裳时代》等系列的作品，作品注重写实与写意相结合。黑龙江中俄艺术产业园创作员，擅长油画、国画花鸟、人物的创作。国画写意花鸟尤其擅长藤蔓植物的创作，笔意多取其吴昌硕、孙其峰等名家。书法多临其于颜真卿、张迁、米芾等书家。油画，国画写意花鸟作品曾在省美协、省教育厅举办的画展中获奖，油画作品被美国洛杉矶友人收藏。

丹青写意翰墨留香

----记画家周岩先生

就艺术而言中国画中写意花鸟画相对要求是比较高的，因为它既有内在的规律，还要有外在的要求，作为内在它不是具体客观地去描绘对象，而是以不求形似以写胸中逸气为主；而外在，是指对传统题材和自身审美拓展融合的过程。

这就要求创作者对物象进行阐述，并结合自身时代审美责任以新的元素形式，创作出富有时代感的写意花鸟作品。科班出身的画家周岩先生笔墨功夫和个人素养都非常高，因此他的作品更倾向于表现和形式，在逸笔草草中写出大自然的无限韵味和情怀。

我们都知道绘画是表意性的艺术，但绘画艺术不仅停留于绘画的表面形式，更重要的是画出其内在的神韵。而先生的作品，精微的笔墨技巧，高雅的品味格调，以及丰富多样的绘画题材,以形写神，形神兼备。我们知道写意作品难就难在“写”上，难在既要有笔墨又要有图式还要有风格。当我们欣赏周先生一幅幅格调高雅的作品的时候，看似简单的画面。说到简单，写意之笔难就难在这“简”上，因为它要求就是取单纯朴素的自然形态做到“粗”而不“简”。

这就要考验创作者的造型能力和以及笔墨的修养，也就是说作品中的点线面、线是非常重要的，中国画是讲究书法入画的。书法入画是品鉴国画作品高低的尺度，也是验证一个画家实力的标杆之一。周岩先生早年主要研习颜真卿、张迁、米芾等书家，因此他画中更显线性，作品中虽然看不到书法的笔迹，却让人能感觉到有书法的痕迹。好的线能增加画面的区位感，节奏感，不但使画面开合有度，纵横肆意，形神兼备、更能气势磅礴。在他藤蔓系列作品中急徐顿挫、反转缠绕，细微中强调速度，迟涩中强调精神。我们都知道书法入画强调的是入的进来，融的进去，活的起来。科班出身的他深谙此理，因此他的花鸟作品，特别是藤蔓系列，就是从线性中显现物象的质感，谨慎经营，让大自然中的物象与书法中的线相联系，于是才有了他作品中梅的苍辣，藤的灵活，兰的飘逸、竹的风影。

在艺术的道路上周岩先生是一个多面手，油画、国画花鸟、以及人物的创作。于他而言艺术是相通，尤其擅长水墨花鸟画。在作品中他汲取中国传统文化精华，又借鉴西画的原理，从构图到笔墨，不拘泥一家，从而形成了意境恬淡清新明快，雅俗共赏的笔墨语言。而且在作画的同时书法上的用功，使得他对笔墨的表达提供了有力的支撑，作为一名书画皆能的艺术家他深知意境构图形式等要素，笔墨的本身修养是至关重要的。因此他在表现自然万物之时笔墨厚重巧拙互用，浓淡干湿得心应手。

当我们有缘，欣赏到周岩先生的作品的时候，你会觉得其作品散发出来的芬芳的清香，这种清香是埋藏画面中的生命流淌。那种自然，清新、明媚、旺盛扑面而来。在艺术道路上先生始终把基础作为第一追求，因此他深知基础是继承传统绘画技艺的主要环节。作品在用笔用墨上，在线性的轻重疾徐上，在行笔的顿挫转折上都要自己的想法。我们都知道传统它是由具象组成，然而这些具象的蕴含着无数丰富的内容，要想掌握也非一日。

有着多年油画基础的周岩在用笔上更自由更灵活，精神性和意境性更强，因此他的藤蔓系列作品略显一筹，可以说，周岩是一位既擅长西画又专长中国画创作的艺术家。他中西兼容渐而形成自己独特的艺术风格。从他的近作中，我们可以看出，清新雅逸之间尽显墨法华滋，韵味盎然。

大自然是美的，先生挥墨生灵、气象万千，当画家把这些美跃然纸上，抒写性灵之时。并不是陶醉在作品本身固有，而是融入了一种超脱与朴素在其间，这种素雅它饱含了一种淡泊、一种寄托、一种对生活的种种感悟。在作品中茂盛的叶片，几只肆意生长的葫芦点缀期间。粗壮的滕梗飞扬跋扈似遒劲的书法，而藤有老嫩叶有疏密，整体感觉散发着浓郁的田园气息。