[名作赏析] 杨棪楠：以岩彩为媒传承古今色彩

杨棪楠岩彩画作品《白雪红叶宴群山》局部，主要矿物颜料有白水晶、朱砂、赤口岱赭、石绿、银箔等

岩彩画是一种以天然矿物颜料及有色土研磨成颗粒，用胶为媒介，分层绘制于纸、绢、板或墙壁上的传统绘画艺术。其核心特点在于对材料物性的尊重与发挥。矿物颜料颗粒大小不一，在光照下形成复杂折射与漫反射，产生独特的视觉效应，称为“晶体发光效应”。这也正是敦煌壁画历经千年仍保持色彩瑰丽的重要原因。通过多层叠色技法，岩彩能够实现透明而层次丰富的视觉效果，既厚重又明亮，具有其他画种难以替代的材料表现力。

杨棪楠岩彩画作品《青未了》局部，主要矿物颜料有石青、石绿、金粉等

据杨棪楠介绍，当代岩彩画的发展得益于材料技法的持续创新，现代矿物加工技术显著扩展了颜料的色域与颗粒精度，为创作者提供了更丰富的表达可能。目前可用于岩彩创作的矿物色已逾千种，不同粒径的颜料为画面带来多样肌理与视觉层次。自20世纪80年代起，随着“重彩画”概念的提出与推广，岩彩逐渐重回主流艺术视野。中央美术学院等专业院校陆续开设相关课程，推动岩彩画教学与研究走向系统化、学术化。岩彩不再被视为仅存于历史的“古老技艺”，而是能够承载当代艺术观念与审美诉求的活态绘画形式。

杨棪楠岩彩画作品《小华胥山》局部，主要矿物颜料有白水晶、朱砂、赤口岱赭、银箔等

杨棪楠自2012年起专注于岩彩画创作，此前她从事水彩画，因常见颜料在干湿状态下的显著色差问题，开始寻求更稳定的材料表达。在接触矿物颜料后，她被其发色稳定、质感天然的物理属性所吸引，转而系统研习岩彩画创作技法。为深入理解传统，她多次赴敦煌莫高窟、山西永乐宫、北京法海寺等古代壁画遗存进行实地考察与研究。杨棪楠表示：“岩彩创作是一个需要沉静与耐心的过程，从研磨矿物到层层渲染，皆是与材料、与历史对话的过程。”

杨棪楠岩彩画作品《十万山海》局部，主要矿物颜料有石青、石绿、赭色等

杨棪楠目前创作主要围绕以岩彩语言重新表现山水、花鸟等传统主题展开，突破中国画传统的色彩范式，探索中国画材料与视觉语言的当代演进。

杨棪楠岩彩画作品《临摹水月观音壁画》局部，主要矿物颜料有朱砂、蛤粉、石绿等

谈及岩彩画的未来发展，杨棪楠认为应坚持“传承与创新并重”的理念。一方面，需加强对古代壁画及传统重彩工笔画经典技法的系统性研究、复原与传承，深入理解其材料使用逻辑和色彩结构；另一方面，应鼓励创作者立足当代文化语境，结合个体生命经验与社会现实，积极探索岩彩在形式语言与主题表达上的突破。她指出，岩彩画不仅适用于历史题材与传统图式，也同样具备表现当代社会议题、抽象观念及进行跨媒介实验的潜力。“复兴不是复古”杨棪楠强调，岩彩的艺术本质在于将矿物所承载的自然时空转化为审美瞬间，实现物性与心性的对话。