[艺术杂谈] 原创 岳云鹏的春晚困境：从“相声新星”到口碑崩塌的反思。

近年来，岳云鹏在央妈春晚的表现屡遭争议。作为德云社力捧的顶流相声演员，他一度依靠憨厚形象和接地气的表演风格赢得观众喜爱。然而，随着登台次数的增加，其作品质量下滑、创作乏力等问题逐渐暴露，甚至引发观众抵制情绪。以下从多个角度剖析岳云鹏的争议根源。

，一、表演质量下滑：从笑点担当到尴尬制造者

岳云鹏的春晚表现被指套路化，例如二零二五年春晚的相声《我们一起说相声》中，他试图以飞花令为主题创新，却因连续重复17次花字被观众批评嘴瓢不走心。更严重的是，他在互动环节遭遇观众当面喊话希望你以后别上春晚了，尽管他以换搭档的玩笑化解，但现场气氛一度降至冰点，这一片段迅速成为各个平台热议的负面话题。此外，二零二四年春晚中，他将小抄写在扇子上带台表演的失误，更是被质疑基本功不扎实。

，二、过度依赖网络热梗：创新不足与风格割裂

近年来，岳云鹏的相声频繁堆砌栓Q芭比Q了等网络流行语，这些梗虽能短暂引发笑声，却因与相声传统叙事逻辑脱节而显得生硬。观众批评其作品像拼凑段子的短视频，缺乏原创性和深度。相比之下，郭德纲在小剧场的表演注重从生活细节中提炼笑料，通过层层铺垫制造包袱，而春晚的时长限制和内容审核迫使岳云鹏舍弃了这种创作逻辑，转而追求短平快的效果。

，三、创作瓶颈与观众审美疲劳

岳云鹏已连续8年登上春晚舞台，但作品创新乏力的问题日益凸显。二零二五年央妈春晚筹备期间，他临时接到大幅修改作品的要求，虽表态随时听后发令，却也坦言压力巨大。与其形成对比的是，赵本山、宋丹丹等老一辈演员的经典作品至今仍被观众怀念，而新生代演员如沈腾、马丽则因忙于影视事业难以专注春晚创作。岳云鹏的困境折射出春晚演员大多数面临的挑战：如何在有限时间内平衡创新、审查与观众期待。

，四、观众缘的流失与行业生态的反思

尽管岳云鹏被部分观众视为德云社唯一无黑料的演员，但其近年表现已引发口碑分化。有网友直言：他的卖萌风格已过时，春晚需要真正有深度的喜剧。郭德纲曾指出，春晚的舞台特性（如严格的内容审核、流程化表演）极大限制了相声演员的发挥，岳云鹏的遭遇正是这一矛盾的缩影。此外，德云社在天津春晚主打京津冀一体化主题，试图通过地域文化融合突破创作瓶颈，但效果仍待观察。

，五、破局之路：回归传统还是彻底转型？

若要挽回口碑，岳云鹏或需做出以下调整：，

1.，深耕内容创作：减少对网络热梗的依赖，回归相声叙事 讽刺的核心；，

2.，提升基本功：避免笑场、嘴瓢等低级失误，重拾观众对专业性的信任；，

3.，探索新形式：如参考德云社相声连续剧模式（如孟鹤堂的大年初三系列），改进作品连贯性；，

4.，平衡舞台属性：在春晚的主流化要求与小剧场接地气风格间找到平衡点。

岳云鹏的争议不仅是个人能力的体现，更映射出春晚这一国家级舞台对喜剧艺术的复杂要求。若无法突破创作桎梏，仅靠观众缘和德云社光环恐难扭转颓势。正如网友所言：观众可以包容失误，但不能接受敷衍。未来的岳云鹏，需要在传统与创新之间找到属于自己的破局密码。