[艺术动态] VIA NOMADIS｜马兰戈尼上海毕业秀 演绎沉浸式时尚

9 月 8 日，马兰戈尼（上海）2026 毕业时装秀暨毕业典礼正式落幕。本届大秀以「VIA NOMADIS（游牧之路）」为主题，将流动、探索与自我发现融入服装、空间、光影与生活方式，跳出传统 T 台的展示逻辑，为上海时尚圈呈现了一场多维的沉浸式时尚叙事。

不同于常规毕业作品展示，本届大秀以 Immersive Retail（沉浸式零售）与Editorial Retail（编辑式零售）为核心线索，把策展思维与体验感深度植入秀场。观众不再是服装的旁观者，而是置身作品、空间、影像与光影共同构成的场域之中，成为整个时尚叙事的参与者。

三重空间串联 走一段游牧式感官旅程

在光廷 Temple of Light 的技术与空间支持下，整场大秀将 “游牧之路” 转化为三段递进的流动空间体验。大秀开始前，观众首先进入沉浸式数字体验《MUTATIONS》；随着秀场开启，模特的行进串联起不同场景，如同带领观众走完一段关于身份与自我发现的内在旅程。

旅程始于无限镜像空间。三面镜墙不断折射、延伸着人物与影像，以古希腊 “米诺陶洛斯” 神话为灵感的艺术影片穿插其间 —— 迷宫成为记忆、欲望与矛盾交织的内心隐喻，阿里阿德涅之线则象征记忆、直觉、爱与文化传承。与之呼应的服装如同可变化的 “第二层皮肤”，记录着个体在流动中寻找、确认并重塑自我的过程。

穿行过镜像空间，光影长廊连接起场域内外，半透明影像与窗外景观彼此叠映，毕业生作品在更松弛的观看关系中逐一呈现；最终，旅程汇入沉浸式数字空间：学生作品中的纹理、装饰与色彩被提取、放大，转化为环绕四周的动态影像，服装的创作语言从身体延伸至整个环境，观众也真正踏入了年轻设计师构建的想象世界。

新锐设计力量 衔接校园创意与产业实践

本届毕业时装秀汇聚敖东纬、陈芊羽、陈鑫炎等 10 位优秀毕业生的创作，他们以各自独特的设计语言回应 “流动、探索与身份表达” 的主题，呈现出对 “游牧之路” 的多元解读。

马兰戈尼（上海）服装设计系主任 Lesley de Freitas 表示，时尚教育的核心不止于制作服装，更要帮助学生建立扎实的概念基础、培养批判性思考与语境意识，鼓励每个人发展专属的创作语言，而非重复既有的审美范式。

产业力量的深度参与，也让校园设计真正对接真实市场。欧洲顶级面料品牌 Scabal 为秦睿洋的系列提供面料支持，创新材料伙伴 SynMetabio 则助力刘子琦的完整作品，以及秦睿洋与 Natlie Sung 的配饰设计，为新生代设计师的创意落地提供产业支撑。

驻沪领馆见证 跨文化加冕新生代设计

大秀落幕之后的特别颁奖环节，成为上海跨文化时尚交流的缩影：意大利驻上海总领事馆为刘子琦颁发「2026 年度最佳设计师奖」，比利时驻上海总领事馆向秦睿洋授予「2026 最佳企业合作奖」，法国驻上海总领事馆则将「中法荣誉奖」颁予张晗。

作为浙江理工大学马兰戈尼时尚设计学院 2022 级首届服装与服饰设计专业学生，张晗的毕业系列已于今年 5 月完成展示，并于本次秀后特别颁奖环节亮相。作品以中国传统 “天圆地方” 哲学为灵感，通过抽绳结构实现模块化形态重组，以天然颜料手工创作，在流动廓形中融汇文化传承、旅途意象与可持续理念，展现出新生代设计师对东方美学与当代设计的深度思考。

从 T 台到生活方式 定义上海时尚新可能

当时尚零售从单纯的交易场所，演变为承载品牌叙事、文化与体验的多元媒介，设计的边界也早已从一件衣服延伸至空间、内容、材料与品牌体验。

马兰戈尼中国及亚太区首席运营官程莹婷表示，这场沉浸式毕业秀，恰恰是时尚教育价值的缩影：设计能力不只服务于时装，更能够跨界适配不同领域，这种可迁移的美学与生活方式思维，正是面对 AI 时代与未来变化时，能够持续发挥价值的核心能力。

从毕业设计到产业实践，从 T 台展示到沉浸式体验，VIA NOMADIS 所呈现的不只是 10 组毕业系列，更是对下一代设计人才的全新思考。而作为马兰戈尼欧洲外首个校区，上海校区也正在以这场大秀为样本，探索时尚与城市生活方式融合的更多可能。

关于马兰戈尼学院

1935 年创立于米兰，马兰戈尼在时尚、设计与奢侈品领域拥有 90 余年教育积淀，已培养超 4.5 万名行业精英，毕业生就业率高达 91%。目前学院在全球拥有 10 大校区，覆盖米兰、巴黎、伦敦、上海等时尚核心城市，2026 年 QS 世界大学学科排名中位列艺术与设计全球第 45 位。

马兰戈尼（上海）于 2013 年在中意两国政府共同支持下建成，坐落于由普利兹克奖得主让・努维尔设计的上海地标恒基旭辉天地 The Roof，课程与海外校区无缝衔接，为上海及中国学生提供接轨国际的时尚教育路径。