[艺术杂谈] 原创 新凤霞激烈指责张少华，六十六年打伤半月板，齐白石名画被夺走

新凤霞和张少华，作为中国艺术史上的两颗璀璨明星，各自在自己的领域中成就非凡。新凤霞被誉为“评剧皇后”，以其清亮的嗓音与细腻的表演征服了无数观众；而张少华则凭借“银幕第一老太太”的形象，演绎了无数深刻动人的母亲角色。她们的名字曾是艺术界的象征，然而，一段源自1966年的往事却让她们的关系被指涉于争议之中。

据新凤霞之子吴欢的指控，张少华曾带领一伙人闯入新凤霞的家中进行抄家，导致新凤霞左膝严重受伤，并夺走了家中珍藏的齐白石画作。这一指控如同一颗炸弹，迅速引发了关于两位艺术家关系的激烈讨论。

新凤霞，原名杨淑敏，1927年出生于江苏苏州。童年时，她的生活并不轻松，早年被卖到天津，寄养在一个贫困家庭。6岁那年，她跟随堂姐杨金祥学习京剧，历经寒暑，从未停止练习，锤炼了她坚韧的个性。随后，她转学评剧，踏入了华北一带的地方戏曲领域。

凭借其亮丽的嗓音和扎实的演技，新凤霞在天津的戏坛逐渐崭露头角。1941年，仅14岁的她便在《唐伯虎点秋香》中担任主角，因临时顶替出演，一举成名。她的演艺生涯逐步升温，尤其是在青岛的演出，使她的名气得到了进一步扩展。战乱期间，她被困青岛，甚至不得不卖掉戏装才得以返回家园。

此后，新凤霞移居北京天桥，继续与许多名角同台演出。她主演的《和睦家庭》、《锁麟囊》等剧目赢得了无数观众的喜爱，成为家喻户晓的明星。1949年后，她创立了凤鸣评剧团，主演了《刘巧儿》，以其在剧中的角色塑造出一个追求婚姻自主的女性形象，其中的唱段“巧儿我自幼儿许配赵家”至今仍广为传唱。

这部作品改编为电影后，令她的名字深入人心。1963年，她在电影《花为媒》中的出演再次让她成为人们热议的焦点，特别是其中的《报花名》唱段成为经典之作。新凤霞所开创的“新派”唱腔，以其流畅的花腔与独具特色的“疙瘩腔”而闻名，推动了评剧艺术的革新。

此外，她与剧作家吴祖光的婚姻，也为她的生活增添了几分传奇色彩。吴祖光作为一位才子，与新凤霞的合作堪称珠联璧合。然而，在1957年，吴祖光被错划为右派，遭到流放。新凤霞坚持不离婚，尽管身心备受摧残，但依旧坚守演艺事业，白天受批斗，晚上仍然登台演出。她的坚强与执着，让人钦佩。

然而，除了演艺事业的辉煌，新凤霞还在绘画上有所成就。她拜齐白石为师，并成为其义女，后期创作了大量花鸟画作品，展现了她在艺术上的多才多艺与非凡天赋。

与新凤霞并肩走过几十载的张少华，则在另一条艺术道路上闪耀光芒。1946年出生于北京的张少华，家庭条件并不富裕。3岁时父亲去世，生活更显困顿。13岁时，她考入了中国评剧院，最初学习青衣，后因身材娇小转向了彩旦和老旦角色。

张少华曾与赵丽蓉等名演员合作，出演过《杨三姐告状》《花为媒》等经典评剧电影，初期多饰演配角。到了1970年代，她逐渐淡出了评剧舞台，直到1993年，她才转型进入影视圈，开始参演电视剧。她凭借在《大宅门》中的精彩表现，获得了广泛关注。凭借电视剧《秘密》，她摘得第11届上海电视节“白玉兰奖”最佳女演员奖。

张少华的代表作不止于此。2008年，她在电视剧《我的丑娘》中饰演“丑娘”，凭借这一角色获得了“国民妈妈”的称号。随后的《铁梨花》《娘道》等剧中，她将多个母亲形象演绎得入木三分，成为深受观众喜爱的实力派演员。

然而，张少华的艺术成就背后，也有一段历史遗留的阴影——1966年的抄家事件。根据新凤霞之子吴欢的回忆，当时20岁的张少华正是中国评剧院的青年演员。她曾带人闯入新凤霞家中，进行抄家，导致新凤霞膝盖严重受伤，直至舞台生涯无法再继续。此举更是夺走了新凤霞家中珍藏的齐白石画作，而这些画作不仅具有极高的艺术价值，还承载着深厚的情感和历史意义。

据新凤霞的回忆录，1967年，张少华再度上门，以“扫四旧”的名义拿走了剩余的画作，这些珍贵的艺术品从此下落不明。新凤霞的女儿吴霜曾亲眼目睹这一事件，并指认张少华是领头人。新凤霞的弟子谷文月在2020年也发表声明，称张少华参与了“打全堂”事件，给新凤霞及其他演员带来了极大的屈辱。

不过，事件的具体真相至今仍存争议。吴祖光曾公开表示，伤害新凤霞膝盖的并非张少华，而是一位姓刘的男演员。张少华本人也在2017年通过微博回应，否认自己参与了抄家，称她仅是执行命令，安排老人和孩子的安全。由于历史久远，缺乏确凿的证据，事件的真相至今无法完全揭开。

无论如何，这场突如其来的抄家行动，不仅摧毁了新凤霞的健康，也让她的艺术生涯戛然而止。而丢失的齐白石画作，更是文化界的重大损失。这些作品不仅是新凤霞个人的珍藏，更是中国艺术历史中的一部分。

在这场涉及两位艺术家的复杂事件中，张少华的角色仍然模糊不清。她究竟是被动参与，还是主动参与其中，成为了后人争议的焦点。

随着时间的推移，关于新凤霞与张少华的恩怨，恐怕永远成了未解之谜。新凤霞用她的一生诠释了艺术的纯粹与坚韧，从困苦童年到晚年的病痛，她始终未曾放弃对美的追求。而张少华则在表演中传递了温暖与真实，尽管她的艺术成就无可否认，但1966年的阴影始终让她的形象笼罩着争议。

这一段历史，或许再也无法完全还原。但它提醒着我们，在艺术的光辉背后，总有不为人知的挣扎与曲折，正如那个动荡年代所留下的深刻印记。